浙江在线-嘉兴频道7月12日讯（浙江在线记者 王雨红 通讯员 姜燕萍）“说它五脏不全，心中热火朝天，人人少不了它，日日与它见面。”小时候，听爷爷讲过这么一个谜语，猜了很多次都没有猜出谜底，爷爷手指一方向：答案就是这灶台啊。

　　凡有炊烟处，皆得食之灶。江南小村家家户户的厨房里，都有灶台，形状、功能是多样的，但无论哪种，都用水墨等颜料画满了各种图案、纹饰，这种由民间泥水匠在灶壁上作的画，俗称灶画。

　　这门藏在炊烟里的艺术，赵生波一提笔就是40余载。赵生波是海盐通元镇联新村人，受爷爷和父亲的影响，他自幼喜欢绘画，10岁开始随父学艺。灶头画融合了工笔画、水彩画等多种绘画形式，其技巧大多从民间流传下来，书本上是没有的。

　　一切学习都是从模仿开始。赵生波回忆起儿时，别人家的小孩每到过年都会买玩具，但他们家过年，父亲总带着兄弟三人去买连环画和年画，连环画是一套一套地买，回到家赵生波就照着书临摹，练习绘画。

　　画灶头画时手肘要悬空，不能碰到墙壁。为了学习立画，赵生波用两根针把纸钉在竹编米囤上，米囤是圆的，且表面凹凸不平，纸不容易被固定。“如果在动态的纸上都能画好，那静态的灶壁就更没问题了。”

　　那时候，父亲很严厉，每天晚上要求赵生波画四张，为了锻炼手臂力量和蘸墨能力，父亲将纸贴在八仙桌桌面下，地上铺一件衣服，赵生波就躺在桌子底下，仰着头画。“父亲从来不看我画的怎么样，只看我手臂上有没有颜料，如果有，说明墨蘸多了，多余颜料滴下来了，这是不允许的。”

　　偶尔，赵生波也会偷懒，将图案画大一些，就撑满一张纸了。儿时的调皮终将被成长掠去，对灶画情有独钟的赵生波放弃成为大学生和入伍当兵的机会，17岁那年，他开始跟着父亲学习打灶头，会灶画的人，因为清楚如何构图更好看，因此打出的灶头也比普通泥水匠漂亮。

　　“当时灶画师傅的工钱是普通泥工的三倍。”6个月后，赵生波就开始独当一面了，平均每隔三天打一次，打灶、画灶只需一天就能完成。

　　福禄寿喜、梅兰竹菊、鱼跃龙门、年年有余……一座灶头绘图的数量多则15至20幅，少则10至15幅，内容丰富的灶画在各家屋檐下演绎着不同的情态，表达着村民最直白的美好愿望。因此家家户户在打灶、画灶前，都要挑个好日子，一旦确定，按习俗是不能改的。“那时只有自行车，早上六点出发，不管刮风下雨，从没迟到过。”

　　如今，煤气灶渐渐取代了土灶，村民自家打灶的越来越少，赵生波一年加起来画过的灶画也不过5、6幅。 “其实学灶头画，现在很多学美术的年轻人都会画，但从打灶，到粉刷，再到画画，全部都会的人，越来越少了。” 极大的落差，让赵生波深感失落。

　　为了留住旧手艺，赵生波迎来了新徒弟。崔惠佳是通元镇雪水港村的文化管理员，一年前开始尝试国画，继而对灶画产生了浓厚的兴趣。“农村灶头的减少，让灶画渐渐淡出人们的视野，作为年轻人，我想留住这份文化。”

　　而在此之前，赵生波也拜同村的赵祥松老人为师，今年75岁的赵祥松是通元镇赵家第八代灶画传人，目前已经被列入第三批浙江省非物质文化遗产项目代表性传承人。

　　薪火相传，“祖孙三人”就在这炊烟袅袅间完成着文化的延续。